Programul Timișoara Capitală Europeană a Culturii aduce în oraș evenimente de top, în timp ce Bucureștiul își adaugă la oferta sa un nou târg de artă. Vă prezentăm mai jos câteva dintre expozițiile deschise în prezent.
La București, expoziția M.H. Maxy – De la avangardă la socialism este deschisă la Muzeul Național de Artă al României (MNAR) până pe 30 aprilie. Expoziția reunește 95 de tablouri, precum și alte lucrări ale artistului în două secțiuni distincte, urmărindu-i biografia. Figură marcantă a mișcării avangardiste locale în perioada interbelică, Maxy a fost, de asemenea, directorul care a supravegheat înființarea și funcționarea celui mai important muzeu de artă din țară în perioada comunistă (actualul MNAR). Opera sa a cuprins două perioade distincte: cea a României regale, între 1923, când s-a întors de la studiile sale la Berlin și până în 1947, și cea care a urmat după instaurarea regimului comunist în acel an și până la moartea sa, în 1971.
Muzeul de Artă Recentă (MARe), care va găzdui în cursul acestui an o expoziție dedicată lui Picasso, este deschis până pe 8 mai Vezi ce. Fotografia în România după 2000, o retrospectivă a fotografiei românești din ultimii 20 de ani, care acoperă noile fenomene și schimbările de paradigmă. Artiștii incluși în expoziție sunt Lucian Bran, Michele Bressan, Valeriu Cătălineanu, Ioana Cîrlig, Bogdan Gîrbovan, Emőke Kerekes, Anton Roland Laub, Virginia Lupu, Andrei Mateescu, Patricia Moroșan, Andrei Nacu și Mihai Șovăială.
Cea de-a 11-a ediție a Art Safari, care se desfășoară până pe 14 mai, include patru expoziții principale axate pe artiști locali și internaționali. Una dintre ele acoperă lucrările pictorului român Ion Theodorescu-Sion, care, din punct de vedere tematic, și-a îndreptat atenția asupra vieții satului românesc și a motivelor tradiționale. Maeștrii picturii spaniole se concentrează pe cariera pictorului spaniol Joaquin Sorolla y Bastida (1863 – 1923). Lucrările sale sunt expuse alături de cele ale unor artiști precum Mariano Fortuny, Ignacio Zuloaga, Raimundo de Madrazo, Francisco Miralles și mulți alții. În același timp, Palatul memoriei se concentrează asupra scenei artistice franceze și evidențiază o selecție de opt artiști și două duo-uri ale scenei artistice franceze (din generații și medii culturale diferite), care au participat la Premiul Marcel Duchamp în ultimii cincisprezece ani. Aceștia sunt Farah Atassi, Michel Blazy, Katinka Bock, Mircea Cantor, Clément Cogitore, Daniel Dewar & Grégory Gicquel, Joana Hadjithomas & Khalil Joreige, Enrique Ramírez, Thu-Van Tran și Tatiana Trouvé. Young Blood 2.0. What’s New in Art? se referă la generația de artiști în devenire.
Până pe 30 aprilie, vizitatorii evenimentului pot vedea cinci lucrări din colecția Muzeului Brukenthal din Sibiu, în cadrul expoziției temporare Brukenthal Exclusive. Este vorba despre Omul cu șapcă albastră de Jan van Eyck, Ecce Homo de Titian, Cap de copil de Paolo Veronese și Portretul unui bărbat citind și Portretul unei femei rugându-se de Hans Memling. Este pentru prima dată când operele aflate în muzeul din Sibiu călătoresc într-o expoziție temporară din țară. Până acum, acestea au fost incluse doar în expoziții internaționale.
Arta contemporană este în centrul atenției la RAD Art Fair, programat să se desfășoare între 4 și 7 mai la Hotel Caro din București. Târgul va reuni 20 de galerii de artă contemporană din București, Cluj, Timișoara și Chișinău. Acesta va cuprinde un program de Talks cu profesioniști din lumea artei, un parc de sculpturi în grădina de pe malul lacului care înconjoară locația și diverse evenimente. Galeriile participante sunt: Atelier 35 (București), Biju (Cluj), Cazul 101 (București), Diptych (București), Gaep (București), H’art (București), Jecza (Timișoara), Lutnița (Chișinău), Matca (Cluj), Mobius (București), Plan B (Cluj, Berlin), Pogo (București), Galeria Posibilā (București), Sabot (Cluj), /SAC (București), Sandwich (București), Sector 1 (București), Suprainfinit (București), Catinca Tabacaru (București, Harare), și Viewing Room 17 (Cluj). Mai multe despre program aici.
Cuprinzând lucrările unor artiști români contemporani, evenimentul Zilele Sculpturii Bucureștene are loc între 18 și 29 aprilie la Combinatul Fondului Plastic. Evenimentul se află la a treia ediție și reunește 31 de artiști români în cadrul expoziției re#situăriafective. De asemenea, evenimentul include proiecții de filme despre sculptură și sculptori români, dezbateri și mese rotunde, precum și un concurs pentru liceeni.
Tot până la sfârșitul lunii aprilie, expoziția-spectacol Under the House poate fi vizionată la Arcub. Aceasta reunește artiști care lucrează într-o varietate de domenii, de la artă stradală și teatru la video, dans, muzică, new media, sculptură, desen și fotografie, și care provin din Germania, Japonia, Franța, Italia și România. Pisica Pătrată, Grigore Leșe, Kyoko Murase și Ion Grigorescu se numără printre artiștii cu lucrări în expoziție. Lista completă este disponibilă aici.
Un eveniment alternativ de arte vizuale are loc în weekendul 21-23 aprilie. Cea de-a șaptea ediție a festivalului de arte vizuale în aer liber Spotlight – Bucharest International Light Festival are în acest an tema Geometry of the City, deoarece își propune să remodeleze geometria capitalei prin trei zile de video mapping, instalații multimedia și proiecții de artă luminoasă. Traseul Spotlight din acest an pornește de la intersecția Calea Victoriei cu strada Piața Amzei și continuă de-a lungul acesteia până la Cercul Militar, cu o oprire finală în Centrul Vechi la Arcub – Hanul Gabroveni.
Timișoara are mai multe expoziții în această primăvară, inclusiv prima expoziție personală a lui Adrian Ghenie în țară după 14 ani și o retrospectivă cuprinzătoare dedicată artistului suprarealist de origine română Victor Brauner.
Instalația The Black Cloud a lui Carlos Amorales va fi expusă la Timișoara în cadrul ediției din acest an a Bienalei Art Encounters. Lucrările artistului mexican vor fi expuse într-un tramvai personalizat, dublat de tururi de tramvai special concepute în prezența artistului și a miriadelor de „fluturi hoinari”. Instalația este inspirată de migrația anuală de aproximativ 4.000 km a fluturelui monarh din America de Nord spre Mexic. Instalația va fi prezentată ulterior în cadrul expoziției satelit organizate în parteneriat cu Muzeul Național de Artă Contemporană (MNAC), care va fi deschisă din 25 mai până în septembrie.
Bienala Art Encounters 2023, parte a programului Timișoara 2023 Capitală Europeană a Culturii, va fi deschisă pe 19 mai. Curatoriată de Adrian Notz, membru activ al centrului de inteligență artificială al Institutului Federal Elvețian de Tehnologie din Zurich, ediția din acest an se intitulează My Rhino Is Not a Myth. Artă-Știință-Ficțiuni. Aceasta explorează relația dintre tehnologie, inovație și artă. Evenimentul are loc între 19 mai și 16 iulie în nouă locații din Timișoara. Acesta va reuni peste 60 de artiști din 21 de țări, dintre care 13 cu lucrări noi, concepute pentru eveniment. Mai multe aici.
Expoziția The Impossible Body, care reunește o amplă colecție de desene și picturi ale artistului român Adrian Ghenie, a fost deschisă pe 20 aprilie la Pavilionul ISHO din Timișoara. Până pe 18 iunie, vizitatorii vor avea ocazia să vadă lucrări cu subiecte inspirate de pandemie și de izolarea în spațiul domestic și care acoperă teme legate de „relația complicată pe care omul a formulat-o cu tehnologia de astăzi, cu social media, cu corpul său și cu timpul”.
Între timp, expoziția Victor Brauner: invenții și magie, cuprinde peste 100 de picturi, desene, sculpturi, ilustrații și documente care acoperă întreaga carieră artistică a lui Brauner, de la București la Paris, din anii 1920 până la începutul anilor 1960. Expoziția retrospectivă își propune să aducă un omagiu unei figuri centrale a suprarealismului, un artist puțin cunoscut până acum în țara sa de origine. Mai multe despre expoziția, care poate fi vizitată până pe 28 mai la Muzeul de Artă din oraș, aici.
La Brașov, Muzeul de Artă din oraș găzduiește până pe 4 iunie o expoziție care reunește mai mulți artiști români contemporani care au privit în arta lor provocările de mediu din ultimele decenii. Intitulată Previziunile Pământului. Despre gândirea și practica ecologică, aceasta prezintă lucrări semnate de Elena Adorian, Olimpiu Bandalac, Cătălin Burcea, Sergiu Chihaia, Ciprian Ciuclea, Claudiu Cobilanschi, Ștefan Radu Crețu, Liviu Epuraș (EPV), László Forrai, Cosmin Paulescu, Dan Perjovschi, Dan-Raul Pintea, Bogdan Rața, Saint Machine, Florin Ștefan, Iulia Toma, Mihai Zgondoiu, studenți UVT Arte și UNArte. Mai multe aici.
Între timp, Noaptea Muzeelor, este programată pe 13 mai, cu o ofertă de expoziții, intervenții culturale, proiecții, performance-uri, ateliere, animații stradale, concerte și tururi interactive. Pentru prima dată în acest an, muzee din Republica Moldova s-au alăturat proiectului pentru o ediție comună. Muzeul Copilăriei de Război din Sarajevo este invitatul special al acestei ediții, iar Muzeul Țăranului Român din București va găzdui o expoziție care reunește povești și obiecte ale copiilor din Ucraina, Siria, Afganistan, Bosnia, Yemen și Irak.
Sursa – www.romania-insider.com